“爱真的需要勇气,
来面对流言飞语,
只要你一个眼神肯定,
我的爱就有意义,
我们都需要勇气……”
12月,宝岛唱片市场迎来超级风暴,先是去年的超级新人张慧妹,又是四天大王。
一会又多出一个天王杀手。
然后。
又一个超级新人,横空出世。
12月的宝岛,街头巷尾都能听到《我的歌声里》、《勇气》两首歌。
到处都是六眼飞鱼。
到处都是你存在我深深地脑海里。
新人梁晶如,一夜成名。
爆火程度比几年后的孙燕梓,有过之而无不及,毕竟,滚石是真的发了狠。
张慧妹去年的爆火,既有丰华唱片力推,又有宝岛本土各界集体发力的结果。
《吻别》不允许那么牛逼!
不允许占据宝岛专辑销量榜一!
看着梁晶如成名,最难受的是丰华唱片。
除了多了一个竞争对手之外,丰华唱片还失去了一个优秀的制作人,两个月前,张宇生在返回淡水的途中遭遇车祸。
虽然经过抢救一度恢复生命体征,但还是在11月12日离世。
这是一个巨大的打击。
尤其是对张慧妹而言,张宇生是她入行的领路人,如果是什么病,那还好接受一点。
意外,太难接受了。
毕竟还那么年轻,几天前还在一块说说笑笑,几天后,突然人没了。
不过。
这个世界不会缺了谁就不转。
梁晶如的首张专辑《我的歌声里》仅仅一个月就爆卖70万 ,滚石内部已经喊出百万的口号。
比《心太软》更爆。
而幕后的制作人李杰,又一次被各大唱片公司注意。
可惜。
前不久滚石已经高调宣布,旗下多一个股东。
那个股东不是别人,正式超级超级金牌制作人周利军。
此举也打消了很多唱片公司的觊觎。
人家都是股东,还怎么挖?
索尼、BMG、华纳、宝丽金等公司,也不可能给哪位音乐人股份,分公司的也不行。
转眼,1998年到了。
赶在新年之前,《我的歌声里》台省销量正式突破一百万,这个数字其实稍微有点水分。
宝岛地区的IFPI销量统计没有香江那么正规,虽然分会早就成立,但迟迟没有进行销量统计。
直到前年,宝岛IFPI才开始干事,不过,它的统计也不是很严谨。
都是根据一定的系数进行估算,存在可操空间。
而这,也是99年宝岛专辑销量和00年销量呈现断崖式下跌的原因。
……
燕京。
年前,又到了半年一度的版税结算周期,跟去年比,李杰今年的版税收入再创新高!
整整1500万!
税后的1500万,这还只是半年,还有一部分海外版权尚未结算。
大头还是小日子那边。
继《无问》之后,《新世纪》也在日本Oricon专辑排行榜买了一套房。
常驻!
虽然每周的销量不多,也就千八百张,但架不住它持久。
日本之外,《新世纪》在欧洲地区的销量也不错,主要是英国、德国两个国家。
两个国家加一块,一个月能卖个几千张。
很稳。
而美加地区,销量比较一般。
老美的市场没那么好进,因为那边太商业化,像欧洲这边,还有一些精品独立电台,这些电台不收‘门槛费’,主要是靠广告费。
类似的独立电台,推荐全看DJ的喜好。
在老美,那不一样。
那边的电台市场特别活跃,高度现实。
唱片公司不给钱?
狗都不推荐!
想要进电台播放,可以?
拿钱来!
当然。
如果唱片公司、经纪人专门给电台钱,搁在老美是非法行为,为此,老美专门诞生了一批中介。
这些‘金手指’们从唱片公司OR经纪人那里收钱,再把钱塞进电台DJ的腰包。
很多黑人电台DJ一旦火了,那就疯狂收小费,然后买大金链子,再养活几个哥们。
日常出行都有左右护法护着。
那些给不营销费用的独立音乐人、独立乐队,大部分只能靠音乐节出名。
老美的音乐节文化非常流行,每年大大小小的音乐节,不计其数,一些新人乐队、歌手,天天都在赶场。
像李杰这样,既没有花钱,又没有跑音乐节的,放在高度商业化的阿美莉卡,几乎很难出头。
不过。
老美那边他也不是很在意。
他现在是赚英镑,赚日元,赚马克,花RMB,随便挣一点,那点钱就够他们一家用了。
对比其他华语歌手,他是用麻袋装钱,既不用到处跑,又不用跟个复读机一样不停地复读。
赚的还比他们多。
“来吧,来吧,相约九八
来吧,来吧,相约一九九八
相约在甜美的春风里,
相约那永远的青春年华,
心相约,心相约……”
春节过后,王霏和娜英在春晚上唱的那首《相约1998》火遍大江南北,之前在港台地区走红的王霏,也因为今年春晚,第一次大规模破圈。
彻底打响在内地的名气。
而她的丈夫窦威,最近几年反而‘销声匿迹’,这么说也不太合适,窦威现在已经走上另外一条路。
专攻实验音乐。
类型跟《无问》、《新世纪》类似,不过,他走的是完全自我表达。
能够对上脑电波的人,那是好好好。
对不上?
什么玩意?
相约98火了之后,三里屯也火了。
98和酒吧是谐音,那边天天都在放‘相约酒吧’。
涩涩是人类进步的原动力,跟艳玉沾了边,很多男性都往酒吧赶。
后世,丽江能火,跟这两个字也息息相关。
很多人都向往着意外的相遇。
实际上,相遇有没有?
有?
酒吧里有很多,只是需要付费,如果想白票,要么长的帅,要么不差钱,浑身都散发着金钱的属性。
这类人通常也不缺女人。
三里屯火了对摇滚圈来说是一件好事,很多从迷笛音乐学校出来的新人,多少能接到一点活。
迷笛音乐学校是1993年成立的一家‘现代’音乐学校,现代这个词在圈里是特指摇滚乐。
二十多年后,迷笛的官方介绍仍是国内第一家现代音乐学校。
后世大名鼎鼎的迷笛音乐节,就是迷笛音乐学校的母公司创办的摇滚音乐节。
迷笛和摩登天空创办的草莓音乐节,并称为国内前二的音乐节,前者更偏好另类摇滚。
后者更加商业化。
双方都孵化出不少乐队,比如痛仰、杭天、万能青年旅店、新裤子、逃跑计划、回春丹等等乐队,都是从两家音乐节走出去的乐队。
不过。
摩登天空的创办时间要比迷笛更晚一点。
这不。
清醒乐队的主唱沈黎挥找钱找到了李杰这里,毕竟,摇滚圈的人,谁不知道‘周利军’?
平生不识周利军,纵论摇滚也枉然。
没办法。
周利军太出名,音乐太叼,太能挣钱了,虽然大多数人都不知道李杰每年的版税收入是多少。
但90年代的资讯封闭,又没有想象中的那么封闭。
只要有渠道,及时了解到国外的一手资讯并不是特别难。
李杰的三张专辑在日本卖的那么火,唱片圈的人谁不知道?
推测一下,每年怎么着也能赚个几百万。
所以。
沈黎挥来了。
清醒乐队,人如其名,他们不再玩‘愤怒’、‘反抗’的那一套,他们更倾向于拥抱市场。
走个人化表达。
走流行摇滚。
但办一家独立的厂牌并不容易,华纳、索尼、百代等主流唱片公司根本不愿意投资。
刚消停没两年,谁敢投啊?
万一再有人闹出什么动静,爆什么典,又是一刀切一片,到时候所有的投入不是打水漂了?
越大的唱片公司,规矩越多,而且都是职业经理人,他们要向董事会负责。
“所以,你想要多少投资?”
听完沈黎挥规划,李杰没有废话,直接问钱。
如此爽快,令沈黎挥愣了。
这意思是成了?
那么简单?
之前,他甚至做好了失败,乃至刁难的准备。
因为这笔投资怎么看都像是亏本生意,就摇滚乐现在这半死不活的样子,哪有地方赚钱?
半晌,沈黎挥竖起一根手指头。
“一千万?”
李杰眉头一挑。
“不,不,一百万就够了。”
沈黎挥连连摇头。
一千万?
他又没疯,怎么可能要那么多钱?
一百万省着点能做七八张专辑了,预算充足一点,也能做四五张专辑。
“一百万的话,可以。”
沈黎挥日后的口碑虽然有点差,但作为一个商人,考虑利益不是很正常?
不能用情怀、梦想之类的玩意去绑定一家独立厂牌,一个商人。
开公司又不是做慈善!
真跟那些乐队粉丝说的那样,那不是白送钱,不是大善人?
平心而论,老沈对国内摇滚乐还是很有贡献的,迷笛音乐节虽然更‘正宗’。
但它太小众。
某些粉丝还喜欢拉踩,什么你不够摇滚,我才摇滚,你的纯度不够什么的。
都是搞流行音乐的,哪有什么三六九等?
没有谁比谁更高贵,流行摇滚更受欢迎,那是全世界通行的硬道理!
“可以吗?”
“真的可以吗?”
沈黎挥连问两遍,只因,太顺利。
办一个厂牌,还是独立厂牌,真没有那么容易,连队友都不理解他,家人同样不太理解。
这不是瞎胡闹吗?
“当然,不过,我也有条件。”
李杰直言道。
“摩登天空可别签一堆大爷进来。”
搞摇滚的人脾气是什么样,李杰还能不清楚?
黄毛!
一点就炸。
天老大,他老二,拿钱不当钱。
这些那都是清流,什么**、飞叶子,那都不是最渣的。
没有最渣,只有更渣!
“军哥放心,我保证,绝对严选,摩登天空未来只会从新人中挑选,那些大爷,咱也伺候不起。”
“嗯,还有,违法的东西不能沾,谁碰,开除谁,要写进签约条款里。”
“一定!”
这一点,沈黎挥同样毫不犹豫。
有乱七八糟嗜好的人,通常也不好管,何况,飞那玩意飞多了,脑子也容易坏掉。
谁踏马喜欢跟一个喜怒无常的人合作?
那是疯子!
“再有,公司的财务我会派人过去,不过,你放心,他只管钱的事,具体项目,他不插手。”
“项目上的事,你直接跟我汇报。”
“可以!”
对于这一条,沈黎挥也没有太难受,人家投了一百万,管管钱,管项目,那不是很正常?
如果什么都不管,谁知道会把钱糟蹋去哪里。
还有。
更关键的是‘军哥’的名气,甭看‘军哥’在圈外好像没什么名气,但在那些新乐队、新人,特别是那些从外地来燕京发展的摇滚青年眼中。
‘军哥’那就是神!
传奇!
有李杰的名气加持,摩登天空瞬间摆脱了困境,不仅仅是资金方面,还有人脉、名气。
来了!
都能来!
资金、人脉,那是花钱都买不到的东西。
不是那个圈子里的人,指不定要花多少冤枉钱。
“好,那你明天过来签合同。”
既然要合作,那就桥归桥,路归路,而且李杰跟沈黎挥也没有太多的交情。
他愿意投钱,还是持续性的投钱,只是想给摇滚乐做点事。
华夏摇滚乐其实是走进了一个死胡同,虽然他跟老崔关系还行,但路走偏了跟老崔多少沾点边。
老崔的前几张专辑都跟ZZ挂钩。
都有愤怒、批判的味道。
然后。
后面的那些乐队、歌手,都是有样学样。
我也愤怒!
我也反叛!
什么?
你也是?
我踏马更愤怒!
更反叛!
你更?
**拟的!
老子超级加倍!
越来越愤怒,迟早爆炸,礼花都放了好多遍,也就是90年代比较宽松,信息传播相对闭塞。
换到二十年后,这批人有一个算一个,都得吃一张永ban卡。
千禧年后,一部分人全面转型另外一派。
他们更关注生活,关注自我,不再关心宏大叙事,不再讨论那些有的没的。
然后。
熬了十几年,等到那档《乐队的夏天》开播,很多摇滚乐队才走入大众的视线。
有多大众?
出场费是最实际的数据。
以痛仰乐队为例,在《乐夏》之前,痛仰的出场费在20万左右,节目播出后原地翻倍,后续更是暴涨到100万。
翻了五倍。
而痛仰不是个例,参加过《乐夏》的乐队,出场费少则翻了两三倍,多则涨了七八倍。
来面对流言飞语,
只要你一个眼神肯定,
我的爱就有意义,
我们都需要勇气……”
12月,宝岛唱片市场迎来超级风暴,先是去年的超级新人张慧妹,又是四天大王。
一会又多出一个天王杀手。
然后。
又一个超级新人,横空出世。
12月的宝岛,街头巷尾都能听到《我的歌声里》、《勇气》两首歌。
到处都是六眼飞鱼。
到处都是你存在我深深地脑海里。
新人梁晶如,一夜成名。
爆火程度比几年后的孙燕梓,有过之而无不及,毕竟,滚石是真的发了狠。
张慧妹去年的爆火,既有丰华唱片力推,又有宝岛本土各界集体发力的结果。
《吻别》不允许那么牛逼!
不允许占据宝岛专辑销量榜一!
看着梁晶如成名,最难受的是丰华唱片。
除了多了一个竞争对手之外,丰华唱片还失去了一个优秀的制作人,两个月前,张宇生在返回淡水的途中遭遇车祸。
虽然经过抢救一度恢复生命体征,但还是在11月12日离世。
这是一个巨大的打击。
尤其是对张慧妹而言,张宇生是她入行的领路人,如果是什么病,那还好接受一点。
意外,太难接受了。
毕竟还那么年轻,几天前还在一块说说笑笑,几天后,突然人没了。
不过。
这个世界不会缺了谁就不转。
梁晶如的首张专辑《我的歌声里》仅仅一个月就爆卖70万 ,滚石内部已经喊出百万的口号。
比《心太软》更爆。
而幕后的制作人李杰,又一次被各大唱片公司注意。
可惜。
前不久滚石已经高调宣布,旗下多一个股东。
那个股东不是别人,正式超级超级金牌制作人周利军。
此举也打消了很多唱片公司的觊觎。
人家都是股东,还怎么挖?
索尼、BMG、华纳、宝丽金等公司,也不可能给哪位音乐人股份,分公司的也不行。
转眼,1998年到了。
赶在新年之前,《我的歌声里》台省销量正式突破一百万,这个数字其实稍微有点水分。
宝岛地区的IFPI销量统计没有香江那么正规,虽然分会早就成立,但迟迟没有进行销量统计。
直到前年,宝岛IFPI才开始干事,不过,它的统计也不是很严谨。
都是根据一定的系数进行估算,存在可操空间。
而这,也是99年宝岛专辑销量和00年销量呈现断崖式下跌的原因。
……
燕京。
年前,又到了半年一度的版税结算周期,跟去年比,李杰今年的版税收入再创新高!
整整1500万!
税后的1500万,这还只是半年,还有一部分海外版权尚未结算。
大头还是小日子那边。
继《无问》之后,《新世纪》也在日本Oricon专辑排行榜买了一套房。
常驻!
虽然每周的销量不多,也就千八百张,但架不住它持久。
日本之外,《新世纪》在欧洲地区的销量也不错,主要是英国、德国两个国家。
两个国家加一块,一个月能卖个几千张。
很稳。
而美加地区,销量比较一般。
老美的市场没那么好进,因为那边太商业化,像欧洲这边,还有一些精品独立电台,这些电台不收‘门槛费’,主要是靠广告费。
类似的独立电台,推荐全看DJ的喜好。
在老美,那不一样。
那边的电台市场特别活跃,高度现实。
唱片公司不给钱?
狗都不推荐!
想要进电台播放,可以?
拿钱来!
当然。
如果唱片公司、经纪人专门给电台钱,搁在老美是非法行为,为此,老美专门诞生了一批中介。
这些‘金手指’们从唱片公司OR经纪人那里收钱,再把钱塞进电台DJ的腰包。
很多黑人电台DJ一旦火了,那就疯狂收小费,然后买大金链子,再养活几个哥们。
日常出行都有左右护法护着。
那些给不营销费用的独立音乐人、独立乐队,大部分只能靠音乐节出名。
老美的音乐节文化非常流行,每年大大小小的音乐节,不计其数,一些新人乐队、歌手,天天都在赶场。
像李杰这样,既没有花钱,又没有跑音乐节的,放在高度商业化的阿美莉卡,几乎很难出头。
不过。
老美那边他也不是很在意。
他现在是赚英镑,赚日元,赚马克,花RMB,随便挣一点,那点钱就够他们一家用了。
对比其他华语歌手,他是用麻袋装钱,既不用到处跑,又不用跟个复读机一样不停地复读。
赚的还比他们多。
“来吧,来吧,相约九八
来吧,来吧,相约一九九八
相约在甜美的春风里,
相约那永远的青春年华,
心相约,心相约……”
春节过后,王霏和娜英在春晚上唱的那首《相约1998》火遍大江南北,之前在港台地区走红的王霏,也因为今年春晚,第一次大规模破圈。
彻底打响在内地的名气。
而她的丈夫窦威,最近几年反而‘销声匿迹’,这么说也不太合适,窦威现在已经走上另外一条路。
专攻实验音乐。
类型跟《无问》、《新世纪》类似,不过,他走的是完全自我表达。
能够对上脑电波的人,那是好好好。
对不上?
什么玩意?
相约98火了之后,三里屯也火了。
98和酒吧是谐音,那边天天都在放‘相约酒吧’。
涩涩是人类进步的原动力,跟艳玉沾了边,很多男性都往酒吧赶。
后世,丽江能火,跟这两个字也息息相关。
很多人都向往着意外的相遇。
实际上,相遇有没有?
有?
酒吧里有很多,只是需要付费,如果想白票,要么长的帅,要么不差钱,浑身都散发着金钱的属性。
这类人通常也不缺女人。
三里屯火了对摇滚圈来说是一件好事,很多从迷笛音乐学校出来的新人,多少能接到一点活。
迷笛音乐学校是1993年成立的一家‘现代’音乐学校,现代这个词在圈里是特指摇滚乐。
二十多年后,迷笛的官方介绍仍是国内第一家现代音乐学校。
后世大名鼎鼎的迷笛音乐节,就是迷笛音乐学校的母公司创办的摇滚音乐节。
迷笛和摩登天空创办的草莓音乐节,并称为国内前二的音乐节,前者更偏好另类摇滚。
后者更加商业化。
双方都孵化出不少乐队,比如痛仰、杭天、万能青年旅店、新裤子、逃跑计划、回春丹等等乐队,都是从两家音乐节走出去的乐队。
不过。
摩登天空的创办时间要比迷笛更晚一点。
这不。
清醒乐队的主唱沈黎挥找钱找到了李杰这里,毕竟,摇滚圈的人,谁不知道‘周利军’?
平生不识周利军,纵论摇滚也枉然。
没办法。
周利军太出名,音乐太叼,太能挣钱了,虽然大多数人都不知道李杰每年的版税收入是多少。
但90年代的资讯封闭,又没有想象中的那么封闭。
只要有渠道,及时了解到国外的一手资讯并不是特别难。
李杰的三张专辑在日本卖的那么火,唱片圈的人谁不知道?
推测一下,每年怎么着也能赚个几百万。
所以。
沈黎挥来了。
清醒乐队,人如其名,他们不再玩‘愤怒’、‘反抗’的那一套,他们更倾向于拥抱市场。
走个人化表达。
走流行摇滚。
但办一家独立的厂牌并不容易,华纳、索尼、百代等主流唱片公司根本不愿意投资。
刚消停没两年,谁敢投啊?
万一再有人闹出什么动静,爆什么典,又是一刀切一片,到时候所有的投入不是打水漂了?
越大的唱片公司,规矩越多,而且都是职业经理人,他们要向董事会负责。
“所以,你想要多少投资?”
听完沈黎挥规划,李杰没有废话,直接问钱。
如此爽快,令沈黎挥愣了。
这意思是成了?
那么简单?
之前,他甚至做好了失败,乃至刁难的准备。
因为这笔投资怎么看都像是亏本生意,就摇滚乐现在这半死不活的样子,哪有地方赚钱?
半晌,沈黎挥竖起一根手指头。
“一千万?”
李杰眉头一挑。
“不,不,一百万就够了。”
沈黎挥连连摇头。
一千万?
他又没疯,怎么可能要那么多钱?
一百万省着点能做七八张专辑了,预算充足一点,也能做四五张专辑。
“一百万的话,可以。”
沈黎挥日后的口碑虽然有点差,但作为一个商人,考虑利益不是很正常?
不能用情怀、梦想之类的玩意去绑定一家独立厂牌,一个商人。
开公司又不是做慈善!
真跟那些乐队粉丝说的那样,那不是白送钱,不是大善人?
平心而论,老沈对国内摇滚乐还是很有贡献的,迷笛音乐节虽然更‘正宗’。
但它太小众。
某些粉丝还喜欢拉踩,什么你不够摇滚,我才摇滚,你的纯度不够什么的。
都是搞流行音乐的,哪有什么三六九等?
没有谁比谁更高贵,流行摇滚更受欢迎,那是全世界通行的硬道理!
“可以吗?”
“真的可以吗?”
沈黎挥连问两遍,只因,太顺利。
办一个厂牌,还是独立厂牌,真没有那么容易,连队友都不理解他,家人同样不太理解。
这不是瞎胡闹吗?
“当然,不过,我也有条件。”
李杰直言道。
“摩登天空可别签一堆大爷进来。”
搞摇滚的人脾气是什么样,李杰还能不清楚?
黄毛!
一点就炸。
天老大,他老二,拿钱不当钱。
这些那都是清流,什么**、飞叶子,那都不是最渣的。
没有最渣,只有更渣!
“军哥放心,我保证,绝对严选,摩登天空未来只会从新人中挑选,那些大爷,咱也伺候不起。”
“嗯,还有,违法的东西不能沾,谁碰,开除谁,要写进签约条款里。”
“一定!”
这一点,沈黎挥同样毫不犹豫。
有乱七八糟嗜好的人,通常也不好管,何况,飞那玩意飞多了,脑子也容易坏掉。
谁踏马喜欢跟一个喜怒无常的人合作?
那是疯子!
“再有,公司的财务我会派人过去,不过,你放心,他只管钱的事,具体项目,他不插手。”
“项目上的事,你直接跟我汇报。”
“可以!”
对于这一条,沈黎挥也没有太难受,人家投了一百万,管管钱,管项目,那不是很正常?
如果什么都不管,谁知道会把钱糟蹋去哪里。
还有。
更关键的是‘军哥’的名气,甭看‘军哥’在圈外好像没什么名气,但在那些新乐队、新人,特别是那些从外地来燕京发展的摇滚青年眼中。
‘军哥’那就是神!
传奇!
有李杰的名气加持,摩登天空瞬间摆脱了困境,不仅仅是资金方面,还有人脉、名气。
来了!
都能来!
资金、人脉,那是花钱都买不到的东西。
不是那个圈子里的人,指不定要花多少冤枉钱。
“好,那你明天过来签合同。”
既然要合作,那就桥归桥,路归路,而且李杰跟沈黎挥也没有太多的交情。
他愿意投钱,还是持续性的投钱,只是想给摇滚乐做点事。
华夏摇滚乐其实是走进了一个死胡同,虽然他跟老崔关系还行,但路走偏了跟老崔多少沾点边。
老崔的前几张专辑都跟ZZ挂钩。
都有愤怒、批判的味道。
然后。
后面的那些乐队、歌手,都是有样学样。
我也愤怒!
我也反叛!
什么?
你也是?
我踏马更愤怒!
更反叛!
你更?
**拟的!
老子超级加倍!
越来越愤怒,迟早爆炸,礼花都放了好多遍,也就是90年代比较宽松,信息传播相对闭塞。
换到二十年后,这批人有一个算一个,都得吃一张永ban卡。
千禧年后,一部分人全面转型另外一派。
他们更关注生活,关注自我,不再关心宏大叙事,不再讨论那些有的没的。
然后。
熬了十几年,等到那档《乐队的夏天》开播,很多摇滚乐队才走入大众的视线。
有多大众?
出场费是最实际的数据。
以痛仰乐队为例,在《乐夏》之前,痛仰的出场费在20万左右,节目播出后原地翻倍,后续更是暴涨到100万。
翻了五倍。
而痛仰不是个例,参加过《乐夏》的乐队,出场费少则翻了两三倍,多则涨了七八倍。