《音粤》第七期助阵赛。

  现场。

  随着三支组合先后登台演唱。

  你方唱罢我登场!

  此刻占据舞台的正是【言午&韩熙雅】组合。

  随着言午的主题陈述结束——“用小爱反映大爱。”

  所有人只听得,

  一阵雄浑激昂的旋律响起——

  长笛呼啸、古筝争鸣还有咚咚咚的劲鼓槌响……

  宛若塞北大漠孤烟一般,

  雄壮!

  悲凉!

  而且在旋律之间,

  还伴随着如泣如诉的男女呼声,更是能够激起人心中的感念:“啊~啊~啊……”

  ——原来是【理想者】乐队每个人的面前,都摆放了一支话筒,充当这首歌的和声。

  豪不夸张地说,

  仅仅是这短短的前奏,

  便让许多人心怀激荡,甚至有种热泪盈眶的感觉!

  伴随前奏响起的同时,

  只见大屏幕上面明暗不定地升起了一轮斜阳——以此为背景,这首歌的信息浮现出来。

  《铁血丹心》

  作词:言午

  作曲:言午

  演唱:言午&韩熙雅

  伴奏:【理想者】乐队

  ……

  看着这个歌名,听着这段前奏。

  很多人顿时了然:“看来言午创作的是一首很‘纯粹’的武侠江湖类歌曲……”

  ——前面三组,都是在契合主题的基础上,做了一些小小的改动和创新。

  为什么呢?

  因为主题是怀念金大侠,那么用这种武侠江湖作为曲风……说白了,就是太俗、太大众了!

  而众所周知,大众的东西想要出类拔萃,非要做到顶尖不可!

  那么,

  言午这首《铁血丹心》能做到顶尖吗?

  或者说成为武侠江湖类目歌曲的一支绝唱?

  这本是一件难事,

  但是放在言午这个‘音乐鬼才’身上……似乎一切皆有可能?

  别的不说,

  单单是这段前奏,都无愧于江湖武侠‘绝唱’二字了!

  只要这首歌接下来的走势不要‘高开低走’就行了。

  因此,

  场内以及场外的无数观众,

  都对言午和韩熙雅两人,接下来的歌曲演唱满怀期待。

  ……

  如果许麟知道观众们所谓‘高开低走’的心理想法。

  一定会摇头一笑道:“弓弦满月声清洌……何愁不射雕?”

  当然,

  现在他已经完全地沉浸到了这首歌之中,连被温润小手握紧所传来的舒适手感都无暇于顾了。

  “一首歌的演唱,若是想要感染观众。”

  “那么,就得先要感染自己!”

  这是彩排之时,

  许麟对韩熙雅分享的属于自己浅薄的演唱经验。

  随着前奏的音浪不断升高。

  男女的呼声越发如泣如诉:“啊~啊~啊……”

  许麟微微闭着眼睛,好似置身于苍莽草原。

  夕阳西下,大漠孤烟!

  滚滚烟尘伴随着条条热浪在原野浮沉。

  随着器乐奏鸣声下降、如泣如诉的呼声减弱——碧海潮生的音浪,由最高处缓缓跌落下来。

  直到渐渐归于平静。

  许麟才睁开眼睛,侧过头目光脉脉地看着身边女子。

  这还是那个目光闪躲、宛若学生一般青涩的男孩子吗?

  韩熙雅同样侧头凝视着许麟‘深情’的双目,甚至有种想要低头闪躲的羞涩感。

  ——如果许麟知道了她的想法,一定会说:唱歌,哥们挺业余;但演戏,我是专业的!

  但是她克制住了,不敢有任何异常表现。

  回想着许麟说过的话:“沉浸到歌曲当中去……”

  她轻轻地吸了一口气,缓缓举起了话筒。

  随着前奏的音浪彻底归于平缓。

  那个节点来到!

  韩熙雅分秒不差地进入节拍,唱了起来:

  “依稀往梦似曾见”

  “心内波澜现”

  许麟脉脉的目光,从她的脸上移开。

  看向前方,

  好像前方不是观众席,

  而是天涯海角、是塞北大漠……是侠侣所浪迹的江湖。

  明明没有什么神态变化,但是那本来柔柔深情的眼睛,很明显地变得坚定起来。

  拿着话筒紧接着唱道:

  “抛开世事断愁怨”

  “相伴到天边”

  韩熙雅也转过头,和许麟一样,将目光看向了未知的前方。

  两人手牵着手,

  一边在舞台上漫步起来,一边进入了这首歌的高潮。

  而伴奏器乐同样也再次激昂起来。

  言午放开牵着的手,在空中轻轻地拨弄,好似掀开挡在前方的草木风霜,

  “逐草四方”

  韩熙雅没有料到许麟会突然松开手,或许是有些不舍、也或许是以为许麟手滑了,下意识地伸了伸手想要挽回,但立马反应了过来赶紧停止了挽留。

  ——这真的是她的无心之举、甚至还可以说是小小的舞台错失,但是这个动作后来却被奉为这场神级舞台的经典细节。

  这个细节——不正是男子铁血抽刀、女子丹心柔情?

  虽然动作有些错失,

  但是韩熙雅的声音,却是准确无误地唱出:“冷风吹?”

  “沙漠苍茫(天苍苍!)”

  “哪惧雪霜扑面?(藤树相连!)”

  “射雕引弓(猛风沙)”

  “塞外奔驰(野茫茫)”

  “笑傲此生无厌倦(藤树两缠绵)”

  第一段高潮结束,

  许麟在这里设计了一段间奏。

  听到这里,

  观众们心中顿时充满了无数惊奇。

  首先是演唱。

  言午的演唱也就不说了——这家伙每次都这样,明明感觉不到他唱得有多好、唱功有多棒,但就特么让人听得舒服、动人……也是奇了!

  让他们惊奇的,还是韩熙雅的演唱!

  这、这真是一个女爱豆能唱出来的吗?

  声音甜腻但不失浑厚,语调简洁而又不失绵柔。

  不知道的,

  还以为是乐坛老牌唱将唱出来的呢!

  这……和她那花瓶的样貌,完全不符啊!

  这个时候,

  观众们也有了和许麟一样的感触——以后不能再以貌取人了啊!

  到这里,

  所有人对韩熙雅这个‘花瓶’的唱功再也没有了质疑。

  ‘花瓶’终于成为了一个优点——长得又好看、唱得也好听,这谁不爱呢?

  再一个惊奇的点就是——这首歌高潮的唱法,并不是传统的男女你来我往式对唱。

  而是……男声主唱,女声和声?

  不对!

  说是和声也不对!

  毕竟他们的词都完全不一样。

  而且仔细听的话,

  也完全能够听清楚女声在唱什么……就是声音比男声更柔了一些。

  柔一些……

  明白了!

  原来是这样啊!

  男子刚硬,女子柔情——这不正是铁血和丹心吗!

  奇了!

  真是奇了!

  原来男女对唱歌还能这么玩儿?

  还能……各唱各的?!

  关键是各唱各的,听起来还这么和谐悦耳。

  言午……真不愧有鬼才之名!

  不论歌曲本身,

  单单是这种唱法,就让很多人服气了。

  这便是大部分人听到这里的惊奇之感。

  而像歌词的具体内涵,

  可却不是一时半会就能够领会的。

  毕竟男女各唱各的……大部分人可都没有一心二用的本领!

  所以还需要继续聆听、细细品味。

  值得一提的是,

  大部分人虽不能一心二用,但都有着贪婪的本性——男声女声的演唱,都不想放弃。

  所以也就听得越发认真仔细了——至少比前面几首对唱歌曲认真。

  这也算是一个意外之喜吧!

  ……

  这个间奏是许麟设计的,器乐很简单——

  代表着铁血的铮铮琴音,以及代表着女声的绵绵二胡。

  在录音棚的单曲版里面,是没有这个间奏的。

  但是舞台live版时长要尽可能长,所以许麟也就设计了这段间奏。

  古筝对二胡,铁血对丹心,男声对女声。

  我对你,心对心。

  许麟个人觉得还是不错的。

  既映照了铁血丹心这个曲名,还让观众有了一线喘息之机,而且也没有和最后面那段大尾奏喧宾夺主。

  间奏过去,

  两人拿起话筒继续歌唱。

  ‘各唱各的’这种唱法越来越典型了。

  这让观众们一边在心里大骂言午玩得花、真**,

  一边竖起了耳朵、瞪大了眼珠子,全神贯注地听着男声以及女声的歌唱、看着他们各自的歌词……

  ……