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燕京，四合院。
阳光穿过老树枝叶，在青石地面上斑驳投影。
院中一把藤椅，苏灿身穿家居长衫，正悠然靠坐，手边是一壶刚泡好的龙井。
《经典咏流传》五期播完，他的名字也五次冲上热搜，
如今风头正盛，但他却难得清净地把自己“封印”在这片古院之中，任凭外头的热浪发酵。
这天下午，他正翻看着关于金马电影节的最新报道。
——半个月后，这场华语电影的盛典即将启幕。
作为一直爱看电影的文艺青年，苏灿一直关注着国内外的佳作。
平日闲暇，也会泡一壶茶，看一部老片。
他对电影本身就有情结，尤其是那些讲好华人故事、展现东方叙事的作品。
正翻看得出神，电话铃声忽然响起，清脆地打破了院子的宁静。
他看了一眼来电显示，嘴角不自觉地扬起一抹无奈又熟悉的笑——
“康导。”
这段时间，康导几乎成了他的“催更编辑”，一有节目进展，便第一时间来电。
“无事不登三宝殿”，这通电话，多半又是要“请苏老师出山”。
他接起电话，还没开口，康导那爽朗又带点恳切的声音就透过听筒传来：
“苏灿老师！观众的呼声太高了，传承篇我们真的得做，台里也定下来了。”
果然被他猜中。
苏灿笑了笑，靠在椅背上，声音中带着懒散：
“您又把我推出去了啊。”
电话那头，康导也笑了：“你要不唱，这传承篇真没灵魂了。”
苏灿沉默片刻，望着院中轻风拂过的竹影，终于轻轻点头：“行吧，我唱。”
随后他也顺势问了句：“这次有什么要求吗？”
康导答得很简单：
“没有朝代限制，也没有诗词命题，只要是一首能代表华夏文化的歌就行。”
这句话，让苏灿微微一怔。
没有框架，不设门槛——
只要，他能唱出华夏的魂。
挂断电话后，他坐在原地良久没动。
风微起，院中几片落叶无声飘落，像是思绪的投影。
苏灿忽然觉得，这一首歌，或许要比之前的五期更重要——
它是《经典咏流传》的尾音，也可能是新篇章的序曲。
他望向天空，缓缓吐出一口气，嘴角却扬起一抹笃定：
“那就唱一首，能代表华夏文化的歌吧。”
……
挂断电话后，苏灿没有立刻起身。
他静静坐在藤椅上，茶已微凉，秋风渐浓，院中一片宁静。
他的思绪却悄然翻涌开来。
“传承篇。”
这不是一场普通的演出，更像一次沉甸甸的答卷。
它不仅是《经典咏流传》的收束之章，更是一场写给全体华夏子孙的深情回应。
他知道，这一首歌，必须要纯正的华夏风。
不仅旋律中要有山川江河的脉动、要有古韵与今声的交汇，还要能承载深厚的文化血脉。
他低声呢喃了一句：
“华夏风……华夏文化……”
脑海中无数曲调闪过。
但那些偏流行的，哪怕再感人，也缺了点味道。
那种能让人从心底涌起敬意的古风气韵，才是这期节目的灵魂。
忽然，灵光乍现。
“戏腔。”
他轻轻念出了这两个字。
今年，他唱过很多歌，有热血、有柔情、有史诗，也有山河——但唯独戏腔，已经有一段时间没有尝试。
那是属于华夏独有的声音纹理，是从千年前的梨园走来，是从昆曲、越剧、京腔中流传至今的文化符号。
而这一刻，脑海中，一首旋律自然而然地浮现。
是那首以敦煌壁画为题的歌曲。
他记得第一次听那首歌时，心中就泛起强烈的震撼——
燕京，四合院。
阳光穿过老树枝叶，在青石地面上斑驳投影。
院中一把藤椅，苏灿身穿家居长衫，正悠然靠坐，手边是一壶刚泡好的龙井。
《经典咏流传》五期播完，他的名字也五次冲上热搜，
如今风头正盛，但他却难得清净地把自己“封印”在这片古院之中，任凭外头的热浪发酵。
这天下午，他正翻看着关于金马电影节的最新报道。
——半个月后，这场华语电影的盛典即将启幕。
作为一直爱看电影的文艺青年，苏灿一直关注着国内外的佳作。
平日闲暇，也会泡一壶茶，看一部老片。
他对电影本身就有情结，尤其是那些讲好华人故事、展现东方叙事的作品。
正翻看得出神，电话铃声忽然响起，清脆地打破了院子的宁静。
他看了一眼来电显示，嘴角不自觉地扬起一抹无奈又熟悉的笑——
“康导。”
这段时间，康导几乎成了他的“催更编辑”，一有节目进展，便第一时间来电。
“无事不登三宝殿”，这通电话，多半又是要“请苏老师出山”。
他接起电话，还没开口，康导那爽朗又带点恳切的声音就透过听筒传来：
“苏灿老师！观众的呼声太高了，传承篇我们真的得做，台里也定下来了。”
果然被他猜中。
苏灿笑了笑，靠在椅背上，声音中带着懒散：
“您又把我推出去了啊。”
电话那头，康导也笑了：“你要不唱，这传承篇真没灵魂了。”
苏灿沉默片刻，望着院中轻风拂过的竹影，终于轻轻点头：“行吧，我唱。”
随后他也顺势问了句：“这次有什么要求吗？”
康导答得很简单：
“没有朝代限制，也没有诗词命题，只要是一首能代表华夏文化的歌就行。”
这句话，让苏灿微微一怔。
没有框架，不设门槛——
只要，他能唱出华夏的魂。
挂断电话后，他坐在原地良久没动。
风微起，院中几片落叶无声飘落，像是思绪的投影。
苏灿忽然觉得，这一首歌，或许要比之前的五期更重要——
它是《经典咏流传》的尾音，也可能是新篇章的序曲。
他望向天空，缓缓吐出一口气，嘴角却扬起一抹笃定：
“那就唱一首，能代表华夏文化的歌吧。”
……
挂断电话后，苏灿没有立刻起身。
他静静坐在藤椅上，茶已微凉，秋风渐浓，院中一片宁静。
他的思绪却悄然翻涌开来。
“传承篇。”
这不是一场普通的演出，更像一次沉甸甸的答卷。
它不仅是《经典咏流传》的收束之章，更是一场写给全体华夏子孙的深情回应。
他知道，这一首歌，必须要纯正的华夏风。
不仅旋律中要有山川江河的脉动、要有古韵与今声的交汇，还要能承载深厚的文化血脉。
他低声呢喃了一句：
“华夏风……华夏文化……”
脑海中无数曲调闪过。
但那些偏流行的，哪怕再感人，也缺了点味道。
那种能让人从心底涌起敬意的古风气韵，才是这期节目的灵魂。
忽然，灵光乍现。
“戏腔。”
他轻轻念出了这两个字。
今年，他唱过很多歌，有热血、有柔情、有史诗，也有山河——但唯独戏腔，已经有一段时间没有尝试。
那是属于华夏独有的声音纹理，是从千年前的梨园走来，是从昆曲、越剧、京腔中流传至今的文化符号。
而这一刻，脑海中，一首旋律自然而然地浮现。
是那首以敦煌壁画为题的歌曲。
他记得第一次听那首歌时，心中就泛起强烈的震撼——